Wybrzmiały...

Pierwszy piątek maja na kujawsko-pomorskiej antenie zamkniemy oklaskami dla klasyków hard rocka. W koncertowym paśmie Polskiego Radia PiK zabrzmi zespół BLACK SABBATH z albumu uznanego za pierwsze w dyskografii tej legendarnej grupy, oficjalne wydawnictwo „live”. Wydany w 1983 roku album zatytułowany „Live Evil” to również i trzecie dzieło zaznaczające drugiego wcielenia BLACK SABBATH z Ronniem Jamesem Dio jako wokalistą.

Po niezwykłych sukcesach albumów „Heaven and Hell” i "Mob Rules", które pokryły się odpowiednio złotem i platyną, zyskując sobie przychylność zarówno fanów jak i krytyków muzycznych, grupa wyruszyła w trasę koncertową, która również okazała się jednym z większych sukcesów BLACK SABBATH, pieczętując tym samym nową erę w dziejach tej rockowej legendy.

Korzystając z 40. rocznicy wydania albumu, 2 czerwca br. do rąk fanów BLACK SABBATH trafi wydawnictwo „Live Evil” Super Deluxe Edition zawierającej materiał tego podwójny albumu poddany nowemu masteringowi i z nowym mixem. Na niecały miesiąc przed premierą tej jubileuszowej edycji, sięgniemy po fragmenty albumu budzącego z pewnością uśmiech na twarzach sympatyków klasyki rocka. Obok akcentów ze wspomnianych wyżej płyt „Heaven and Hell” i „Mob Rules” w programie tej podwójnej produkcji nie zabrakło sztandarów nawet z początków działalności BLACK SABBATH. Oczywiście z oklaskami :)

Serię piątkowych spotkań kwietniowych z muzyką i oklaskami na kujawsko-pomorskiej antenie zakończymy drugą częścią wspomnienia jubileuszowego wieczoru w toruńskim Hard Rock Pub Pamela. W paśmie „Koncertowe Radio PiK” zabrzmi retransmisja występu WITKA ŁUKASZEWSKIEGO, który 13 marca br. wieczór uświetniający 25-lecie działalności tego miejsca koncertowych spotkań w Toruniu. Gospodarzem wieczoru był Jacek Bryndal, a całe wydarzenie odbyło się przy wsparciu Gminy Miasta Toruń.

Witek Łukaszewki, charyzmatyczny wokalista i gitarzysta, promował swoją najnowszą płytę pt. „La Guitarra”. Ogólnopolska premiera tego wydawnictwa miała miejsce właśnie w trakcie jubileuszowego koncertu w toruńskim Hard Rock Pubie Pamela.

Ten wokalista, gitarzysta, basista, kompozytor, autor tekstów, pisarz i poeta jest również liderem grupy składającej się z najlepszych gitarzystów w Polsce (Styczyński, Raduli, Krzaklewski, Hoffmann, Łukaszewski) - SUPER TRIO oraz progresywnego rockowo-jazzowego zespołu MORRISON TRES. To także twórca dziewiętnastu płyt z pogranicza rocka, jazzu i flamenco.

Witek Łukaszewski jest również prekursorem gatunku flamenco & rock w Polsce i założycielem pierwszego w tym gatunku polskiego zespołu „Acid Flamenco”dał, który w ciągu dekady dał wiele koncertów w Polsce i całej Europie.

Kolejny piątek zamkniemy z prawdziwym thrash metalowym przytupem, choć bohaterom trzeciego w kwietniu wieczoru z oklaskami przypisuje się także inne ciężkie i połyskujące metalicznie odniesienia. Z pewnością można tutaj mówić o legendzie gatunku, bo też zespół wypełniający tym razem koncertowe pasmo Polskiego Radia PiK rozpoczął działalność 41 lat temu. Mowa o kanadyjskim VOIVOD, który 13 lipca 2019 roku wystąpił na scenie Théâtre Impérial w swoim rodzimym mieście, w ramach Festival d'été de Québec. Panowie rozgrzani jeszcze sukcesem po zdobyciu w 2018 roku nagrody „Juno” za album „The Wake” zaprezentowali się swoim fanom w doskonałej formie, a zapisany tego wieczoru materiał ukazał się rok później albumem zatytułowanym „Lost Machine - Live”. 74 minuty rozpisane zostały na 13 utworów, wśród których zespół umieścił swoją wersję klasycznego „Astronomy Domine” z kolekcji zespołu PINK FLOYD. Po premierze wydawnictwa na grupę posypały się pochwały, a świeży jeszcze koncertowy album uznany został przez wielu krytyków i znawców gatunku za jeden z najlepszych w dziejach światowego metalu.

Bez wątpienia kanadyjski VOIVOD jest jednym z najbardziej oryginalnych zespołów metalowych, a każdy miłośnik głośniejszej muzyki rozpoznaje charakterystyczny styl formacji, której da się z pomylić z żadnym innym składem. Cztery dekady działalności VOIVOD przysporzyły zespołowi wielu naśladowców. Jego obecność w koncertowym paśmie Polskiego Radia PiK jest zapowiedzią czerwcowego spotkania z VOIVOD w Gdańsku. Legendarny band wystąpi w ramach tegorocznej edycji Mystic Festival.

Drugi piątek kwietnia na kujawsko-pomorskiej antenie zakończymy wspomnieniem wydarzenia nie tak odległego, a jednak godnego podkreślenia i utrwalenia w naszej pamięci. W paśmie „Koncertowe Radio PiK” zabrzmi pierwsza część retransmisji wieczoru z oklaskami z okazji 25-lecia Hard Rock Pubu Pamela w Toruniu, uświetnionego występami Witka Łukaszewskiego oraz Trio Grzegorza Kupczyka. Gospodarzem wieczoru był Jacek Bryndal, a całe wydarzenie odbyło się przy wsparciu Gminy Miasta Toruń.

Na początek wspomnień przybliżymy Trio Grzegorza Kupczyka, który wypełnił drugą część marcowego wieczoru w toruńskiej „Pameli”. Legendarnemu wokaliście, znanemu z takich zespołów jak TURBO czy CETI, towarzyszyło dwóch wirtuozów gitary: Janusz Musielak (Non Iron) i Wojtek Kubiak (Chuck Frazier Band /Blues Fighters ). Swój występ artyści dedykowali kultowej płycie „Dorosłe dzieci”. W 2023 roku mija 40 lat od wydania debiutanckiego albumu zespołu TURBO.

"Wspaniała impreza! Ogromne gratulacje i życzenia dla gospodarza! Życzę z całego serca, jak najwięcej sukcesów, jak najwięcej wspaniałych koncertów. Oby Hard Rock Pub Pamela był z nami zawsze i o każdej porze roku!! Wszystkim polecam to miejsce. Naprawdę fajna ekipa, fajny klub. Na pewno wrócę do Hard Rock Pubu Pamela jeszcze niejednokrotnie!" - powiedział Grzegorz Kupczyk o jubileuszowym wieczorze w Hard Rock Pub Pamela.

Pierwszy piątek kwietnia to Wielki Piątek, czas refleksji wymagający atmosfery spokoju i wyciszenia. W godzinie zamykającej ten szczególny wieczór zabrzmią dźwięki bez słów ale z oklaskami zarejestrowanymi 33 lata temu w Atlancie gdzie w ramach światowego tournée wystąpił KITARO. Było to 25 kwietnia 1990 roku, a ze sceny The Fox Theatre popłynęły dźwięki odwołujące się głównie do albumów „Kojiki” oraz „Silk Road”. W żywym wydaniu zyskały na rozbudowanej dość formie, co pozwoliło zebranej publiczności zatopić się w swoistej muzycznej medytacji ilustrowanej nastrojami, które zaskarbić miały sobie serca amerykańskich fanów niecodziennej muzyki. Wielu z nich z pewnością poznało już twórczość Masanori Takahshi, bo tak nazywa się w rzeczywistości KITARO, choćby za sprawą międzynarodowego sukcesu wspomnianego albumu „Silk Road”, z którego kompozycje wykorzystane zostały w serialu telewizyjnym pt. „Jedwabny szlak”. Tak czy inaczej, nastrój twórczości Kitaro – bardzo ilustracyjny – potrafi przenieść Słuchacza w inny wymiar, oderwać od rzeczywistości i z pewnością wyciszyć, co jest w tym szczególnym czasie bardzo potrzebne.

Wspomnienie koncertu KITARO sprzed 33 lat podkreśla utrwalający czynnik czasu dla tego rodzaju twórczości, która mimo dystansu ponad trzech dekad i postępującej ewolucji instrumentarium elektronicznego nie straciła na swojej wymowie. W tym czasie KITARO również rozwinął swoje koncertowe spektakle, zdołał też pogodzić swoje elektroniczne wizje z brzmieniem orkiestry symfonicznej. Być może nadarzy się okazja, by zaprosić Państwa również na takie wieczory z oklaskami.

Ostatnia godzina marca br. przypada akurat w piątek, tak zatem i na ostatnie w tym miesiącu spotkanie w koncertowym paśmie Polskiego Radia PiK. Jak zamkniemy marzec z oklaskami na kujawsko-pomorskiej antenie? W sposób nietypowy, odnosząc się do występu, którym JEAN MICHEL-JARRE zamknął rok 2020. Radość witania Nowego Roku była ograniczony pandemią COVID-19, tym samym dokładnie w Sylwestra trzy lata temu ten francuski muzyk, artysta i jeden z wirtuozów elektronicznych brzmień zorganizował specjalny koncert w studiu, a zatem bez publiczności, a jednak przyciągając ponad 75 milionów widzów na całym świecie. W jaki sposób? Za sprawą telewizji, fal radiowych i w internecie wykorzystując możliwości technologii Virtual Reality, która pozwoliła stworzyć w warunkach studyjnych wirtualny obraz paryskiej katedry Notre-Dame. W jej wnętrzach właśnie JEAN MICHEL JARRE osadził akcję swojego muzycznego spektaklu, w którym na żywo wykonał kompozycje pochodzące z nominowanego do nagrody Grammy albumu „Electronica” oraz sztandarowe klasyki z płyt „Oxygène” oraz „Equinoxe”. Widzowie zaopatrzeni w specjalne słuchawki i okulary VR przeżyć mogli niecodzienne show niemalże na wyciągnięcie dłoni. Do innych ten wirtualny spektakl trafił we wrześniu 2021 roku zestawem CD i Blu-Ray zatytułowanym „JEAN-MICHEL JARRE: Live In Notre-Dame VR - Welcome To The Other Side”. Z niego właśnie skorzystamy w trakcie dzisiejszego spotkania. Ponieważ materiał nie wypełni czasu przeznaczonego na radiowy wieczór z oklaskami, wrócimy wspomnieniem do wrażeń wydanych w 1987 roku albumem „Cities In Concert - Houston/Lyon”. Na wieczór z oklaskami zaprasza Adam Droździk.

Pierwszy piątek tegorocznej wiosny zamkniemy muzyką z oklaskami dla jednego z najbardziej znanych i rozpoznawalnych współczesnych kompozytorów muzyki filmowej. HANS ZIMMER, bo o nim mowa, jest laureatem dwóch „Oscarów”, trzech „Złotych Globów” i czterech nagród „Grammy”! Koncerty z jego udziałem są żywiołowymi i barwnymi widowiskami. Hans Zimmer nie posiada kompetencji dyrygenta, a w miejsce tradycyjnej formuły proponuje show, podczas którego sam gra na wielu instrumentach. Artysta woli być wśród muzyków, niż stać na czele orkiestry. Kiedyś zapytał zespół, czy w czasie koncertów chcieliby mieć dyrygenta. Zaprzeczyli, zapewniając, że przywykli do swobody i atmosfery pozornego chaosu.

Tym razem wystąpił z serią koncertów w towarzystwie 40-osobowej orkiestry symfonicznej oraz chóru wzbogaconego o znakomitych solistów. Artysta dołożył starań, aby słuchacz znający repertuar trasy „Hans Zimmer Live” z lat 2016–2018 czy „World of Hans Zimmer” z roku 2019, tym razem nie miał poczucia swoistej „powtórki z rozrywki”.

W koncertowym paśmie Polskiego Radia PiK czerpać będziemy z albumu pt. „Hans Zimmer. Live 2022” zawierającego szesnaście suit i tematów z najgłośniejszych filmów ubarwionych muzyką autorstwa Hansa Zimmera, których - z małymi wyjątkami - artysta nie wykonywał wcześniej na żywo lub sięgał po inne pochodzące z nich kompozycje. Na liście utworów prezentowanych w trakcie ostatniej trasy koncertowej znalazły się niemal wyłącznie się te, które powstały w XXI wieku.

W paśmie koncertowym Polskiego Radia PiK sięgamy po płytę „Leśna muzyka (live, czyli na żywo)” pierwszy album koncertowy w karierze Dawida Podsiadły, będący zapisem jego wyjątkowej trasy. Nagrania zarejestrowano podczas „Leśnej Muzyki”, a promowały ją single: „Matylda”, „Najnowszy klip”, „Trójkąty i kwadraty” oraz „Małomiasteczkowy”, zarejestrowane podczas sesji akustycznej w Tatrach.

Bilety zostały wyprzedane w kilka minut, a występy odbyły się w składzie rozbudowanym o sekcję dętą. Pierwotnie trasa miała trwać pół roku, jednak przerywana pandemią w 2020 roku zakończyła się dopiero rok później. W trakcie 17 miesięcy Dawid Podsiadło zagrał 57 koncertów, odwiedzając 16 miast. W trakcie występów na trasie „Leśnej Muzyki” artysta podejmował tematykę problemu nadmiaru plastiku zaśmiecającego naszą planetę. Z niego też stworzona została „leśna” scenografia towarzysząca koncertom, co miało na celu uświadomienie fanom zagrożenie dla naszych lasów, a także codzienności, o ile nie zaczniemy dbać o nasze środowisko.

Na wieczór z oklaskami dla Dawida Podsiadło i Jego Przyjaciół zaprasza Tomasz Kaźmierski.

Drugi piątek marca w paśmie koncertowym Polskiego Radia PiK zabrzmi oklaskami dla legendarnej grupy FOCUS. Holenderscy klasycy rocka wystąpią w ostatnią niedzielę marca na scenie bydgoskiego klubu „Kuźnia”, w ramach trasy pieczętującej 50-lecie istnienia zespołu. Na dwa tygodnie przed tym spotkaniem przypominamy na kujawsko-pomorskiej antenie obszerne fragmenty koncertu grupy FOCUS przed brytyjską publicznością, która znalazła się 28 kwietnia 2009 roku na widowni sali koncertowej „The Robin 2” w Bilston na przedmieściach Wolverhampton. To historyczne targowe miasto wiele razy już gościło szacowne składy na wspomnianej scenie, a występ FOCUS sprzed 14 lat został zarejestrowany i wypełnił dwie płyty albumu „Live In England”, z którego właśnie czerpiemy.

Twórczość holenderskich klasyków rocka, mimo zmian personalnych i upływu czasu, wciąż elektryzuje i spotyka się z wielkim entuzjazmem odbiorców zanurzających się w symbiozie rocka z elementami muzyki klasycznej, podszytymi charakterystycznym brzmieniem sceny muzycznej lat 70. ubiegłego wieku. O wszystko dba Thijs van Leer, jedyny muzyk z pierwotnego składu grupy FOCUS, do dzisiaj główny kompozytor repertuaru tego holenderskiego kwartetu z Amsterdamu.

Serię marcowych wieczorów z oklaskami na kujawsko-pomorskiej antenie rozpoczyna wspomnienie wieczoru sprzed niemal połowy wieku, zarejestrowanego 31 października, w Halloween 1975 w Stuttgarcie. Bohaterem wspomnień jest niemiecka legenda krautrocka, przedstawiciele rockowej awangardy podpisujący się szyldem CAN.

Zadziwiającym jest fakt, że zespół z Kolonii nigdy nie wydał albumu koncertowego, a fakt obecności legendarnego CAN w koncertowym paśmie Polskiego Radia PiK zawdzięczamy jednemu z fanów zespołu, który w latach 1973-1977 nagrywał koncerty CAN na magnetofon kasetowy. W ten sposób zachowany materiał, poddany masteringowi w obecności Irmina Schmidta, jedynego żyjącego muzyka ze składu CAN, wypełnił wydany 25 maja 2021 roku album „Live in Stuttgart 1975”, z którego będziemy korzystać. To jednocześnie pierwszy z serii koncertów grupy CAN, które po latach doczekały się wydania w wersji analogowej i cyfrowej.

Eksperymenty brzmieniowe grupy CAN być może nie podają Słuchaczowi muzyki łatwej w odbiorze, jednak zespół nigdy nie stronił od podejmowania bezprecedensowego ryzyka w kształtowaniu swoich muzycznych wypowiedzi. To zresztą wpisało się w twórczość innych przedstawicieli krautrocka, z pewnością wyróżniając ich w całej historii muzyki rockowej. Album „Live in Stuttgart 1975” w swoim 90-minutowym zapisie oddaje część tej magii w żywym, improwizowanym w pełni przekazie za sprawą pięciu długich jamów. I choć na scenie CAN zaprezentował pełną energii i zawiłą momentami ofertę, to jednak grupa zabrzmiała niemal nadnaturalnie komunikatywnie.