Archiwum podróży

Środowy wieczór przed długim sierpniowym weekendem był dobrą okazją, by wpleść upalną aurę pomiędzy pięciolinie układające się na kolejnym muzycznym szlaku, który mógłby poprowadzić nas do końca lat 60. ubiegłego wieku, kiedy uformował się skład zespołu OSIBISA. To nasz szyld dyżurny w tej wędrówce na pięcioliniach, choć składy pod nim zmieniały się bądź zawieszały, ale nawet dzisiaj po ponad pół wieku działalności tej formacji, choć po znacznej transformacji, szyld OSIBISA jest wciąż aktywny. Śledząc początki podróży tego bandu trafilibyśmy przez Londyn do Ghany i na Karaiby. Artyści rozpoczynający wędrówkę pod sztandarem OSIBISA łączyli Wyspy Brytyjskie ze wspomnianymi zakątkami błękitnej planety, wpisując się w nurt afro-rocka, bardzo popularnego ponad pół wieku temu nie tylko na Starym Kontynencie, ale przede wszystkim po drugiej stronie Atlantyku. Symbioza brzmień sekcji dętej z rockowymi rozwiązaniami i afrykańskimi rytmami, zaśpiewami, dawała zespołowi bilet do największych miejsc koncertowych na świecie. I takim szlakiem byśmy podążyli, gdyby nie druga strona twórczości grupy OSIBISA, ukazująca talent do tworzenia przebojów, choć termin ten współcześnie budzi zgoła inne wyobrażenia :) Na naszym letnim szlaku porównamy wizerunek OSIBISA z lat 70. XX wieku z tym, co przynosi zespołowi współczesny świat i wymagania rynku muzycznego :)

Inaugurując sierpniową serię spotkań na szlakach „Muzycznych podróży” z Polskim Radiem PiK, zaproponowaliśmy Państwu wędrówkę do miejsca gdzie - jak napisał nasz dzisiejszy przewodnik - „zamierzchła przeszłość spotyka się z teraźniejszością”. Spędzając czas wakacji w różnych miejscach, natrafiamy na ślady wpływów kulturowych, w niektórych regionach wciąż aktywne i przekazywane z pokolenia na pokolenie. Takie właśnie zainspirowały Przemka Sokoła, który razem ze swoją SOKÓŁ ORCHESTRA postanowił przekazać ten historyczny przekaz pieśni w sposób przystający do współczesnego języka i zrozumienia muzyki... Na ścieżkach albumu „Navia” tradycja w pieśniach ludowych spotyka się z elementami jazzu, reggae, nabierając niekiedy połysku rockowych brzmień. Słowiański pierwiastek potrafi wtopić się w charakter muzyki bałkańskiej czy wysp basenu Morza Śródziemnego, by w finale zatopić nas w zasłuchaniu nad poezją naszego Narodowego Wieszcza... To ścieżki, na których brzmienie trąbki czy flugelhornu potrafi zgodzić się z lirą korbową, elektryczną gitarą, akordeonem czy bouzouki... A w składzie orkiestry Przemka Sokoła odnaleźliśmy dobrych znajomych :) A na szlaku wyczuwalna była obecność prastarych słowiańskich duchów...

7 sierpnia 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

SOKÓŁ ORCHESTRA - „Navia” / 2023

- Navia

- Perun
- Wici
- Rutka

- Slavonica
- Chmiel
- Mir

- Pośrataj
- Sen

- Świtezianka
- Ulietaj

W ostatnią środę lipca, a zatem na półmetku wakacji, zabraliśmy „Muzycznych podróżników” w nietypowy rejs... Wypłynęliśmy z Bydgoszczy, a zatem z grodu nad Brdą i Wisłą, wykorzystując każdy wodny szlak, by popłynąć według rockowych map pod okiem naszych muzycznych sterników. A jest ich pięciu! I przy okazji rozśpiewanych, szczególnie w repertuarze „morskich opowieści”. W ich wykonaniu pieśni żeglarskie nabierają nowego wymiaru, bo też „rockowe szanty” nie tylko opowiadają o życiu i przygodach ludzi morza, ale także przyciągają uwagę podróżujących z nimi znakomicie znanymi z historii rocka riffami :) Tak zatem rejs i zabawa w wyławianie rockowych smaczków, a jeśli przy znanych nawet „szczurom lądowym” tekstach ktoś wraz z naszą muzykalną załogą przy okazji się rozśpiewa, to tylko zagwarantuje nam wesołość pokładzie pod napiętymi wiatrem żaglami :) W rejsie na pokładzie „PEARL HARBOR” nikt nie ucierpiał z powodu choroby morskiej :) Pogoda w późny środowy wieczór okazała się wyborna, a gwiazdy na niebie zapewniły nam dobrą nawigację, dzięki czemu zdążyliśmy wrócić do naszych portów przed snem :)

Wieczór czwartej środy lipca wytycza w tym roku szlak wędrówki w czasie i przestrzeni. ROBERT KANAAN, przewodnik w naszej podróży powiódł Słuchaczy do czasów Starego Testamentu czyli na Bliski Wschód ok. 1500 lat przed naszą erą. W ścieżki jego muzycznych przemyśleń wpisała się przeogromna tajemnica kamieni kapłańskich Urim i Thummim. Tak też zatytułowany jest najnowszy album Roberta, którego zawartość ułożyła się dźwiękami na naszym środowym szlaku. Czym były wspomniane kamienie, a może kryształy? Jak zapewniały komunikację z Siłą Wyższą? Dlaczego zamilkły? Pytań jest o wiele więcej, a źródeł, z których możemy czerpać odpowiedzi nad wyraz mało. Czy kiedykolwiek zatem dowiemy się prawdy? Czy historia kamieni Urim i Thummim odnajduje swoje echo we współczesności? Na szlaku naszej wędrówki na pięcioliniach mogliśmy wsłuchać się w opowieść Roberta Kanaan, o jego przemyśleniach, inspiracji czy też szukaniu barw dla muzycznej ścieżki do tej wciąż pełnej tajemnic historii... Znalazło się również kilka minut dla pewnej niespodzianki, w którą wplątały się talent, wyobraźnia oraz intuicja gitarowa Macieja Mellera :)

24 lipca 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:
ROBERT KANAAN - „Urim i Thummim” / 2024

- Awaiting

- Urim & Thummim

- Fluent Conversation

- Messengers

- Sacred Stones

- God's Words
- Pure Signal

- Mystic Stones

- Our Prayers

- Our Words

KANAAN // MELLER - „Olympics” / 2024 [SP]

- Olympics

ROBERT KANAAN - „Urim i Thummim” / 2024
- Divine Silence

Trzecia w lipcu tego roku wędrówka na pięcioliniach miała charakter wielowymiarowy. Zajrzeliśmy do przeszłości odległej o 13 lat (w nadziei, że ta liczba akurat nie przyniesie nam pecha), lokując cel naszej „Muzycznej podróży” na Teneryfie. 24 czerwca 2011 roku ta hiszpańska wyspa obmywana wodami Atlantyku, stała się punktem, w którym spotkały legendy reprezentujące dwa muzyczne światy. Symbioza brzmień elektronicznych i rockowej gitary we władaniu klasyków tych gatunków, wyniosła odbiorców w kierunku Wszechświata... Niczym sygnał wysłany z Ziemi w kosmos, zakodowany zapisem muzycznym naszych dzisiejszych bohaterów. Wszystko działo się na oczach publiczności zgromadzonej w sali koncertowo-kongresowej Magma Arte. Na szlaku wspomnienia ułożyły się zatem w towarzystwie oklasków. Te, całkowicie zasłużone, zebrał skład zespołu TANGERINE DREAM oraz gość specjalny - BRIAN MAY :) Wymowa ich okazała się piękną ilustracją dla pierwszej edycji „Starmus Festival” - organizowanego od 13 lat właśnie festiwalu nauki i sztuki, którego twórcą jest Garik Israelian. W 2011 roku w radzie tego festiwalu oprócz samego astrofizyka zasiedli m.in. Stephen Hawking, Peter Gabriel, Richard Dawkins, Alexei Leonov czy... Brian May, nie tylko wybitny gitarzysta ale również doktor astronomii... Wędrowaliśmy zatem gwiezdnym szlakiem wsłuchując się we fragmenty albumu „Starmus - Sonic Universe”, a gwiazdy właśnie pozwoliły nam bezpiecznie wrócić do domów przed snem :)

17 lipca 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

TANGERINE DREAM & BRIAN MAY - Starmus: Sonic Universe / 2013

- One Night In Space

- Last Horizon
- Beauty Of Magic Antagonism

- Calymba Caly
- Loved By The Sun

- Living In Eternity
- Bells Of Accra
- Sally's Garden

- We Will Rock You (Extended)
- Nothing And All

W powietrzu drżącym od gorąca nad rozpalonym środowym szlakiem, nawet wieczorną porą, zabraliśmy zainteresowanych „muzycznych podróżników” do New Jersey w Stanach Zjednoczonych, by dostarczyć tort urodzinowy dla artysty, którego styl gitarowy oraz talent wokalny utrwalił się dzięki dość skąpej dyskografii autorskiej, jednak wbił się chyba w życiorysy wielu Słuchaczy dzięki wielu płytom w dorobku zespołu Bon Jovi. RICHIE SAMBORA, on właśnie był bohaterem drugiej w lipcu tego roku wędrówki na pięcioliniach. Podążyliśmy śladem jego twórczości autorskiej dzień przed 65. urodzinami tego artysty, który wcale nie poprowadził nas skojarzeniami wspomnianej ekipy... Płyty podpisane jego nazwiskiem dostarczają wystarczająco wiele ciekawych pomysłów, by wypełnić kilka „Muzycznych podróży”, a my musieliśmy zmieścić się w niespełna godzinie. Daliśmy radę! :)

Do Lizbony czy do Grudziądza? Kierując nasze kroki do każdego z tych miast, zetkniemy się z muzyką Fado. W tym roku przy okazji 7. już edycji FADO FESTIVAL, nad Wisłą w Grudziądzu kultura, kuchnia i tradycje przybliżane będą mieszkańcom i zainteresowanym, którzy będą chcieli poznać „Małą Lizbonę” i przy okazji spotkać się z artystami ze ścisłej czołówki muzyki Fado. A jeśli o takim formacie mowa, to można się cieszyć, że do Grudziądza zawita postać naszym „muzycznym podróżnikom” znana. Spotkaliśmy go choćby w trakcie wędrówki na pięcioliniach u boku Melody Gardot. Przewodnikiem na pierwszym lipcowym szlaku był ANTÓNIO ZAMBUJO! Środowy spacer wieczorny w jego towarzystwie skrócił niecierpliwym drogę do Grudziądza, a u innych - bez biletu - być może obudził uśmiech sympatii dla tego interesującego artysty :) Zadbaliśmy przy tym o kolację w kolorach czerwieni i zieleni, podkreślając tym samym portugalski nastrój przed tygodniem pod hasłem „Fado nad Wisłą” w Grudziądzu :)

ANTÓNIO ZAMBUJO - Cidade / 2023
- Nas Bocas Do Mundo

ANTÓNIO ZAMBUJO - O Mesmo Fado / 2002
- O Mesmo Fado

ANTÓNIO ZAMBUJO - Por Meu Cante / 2004
- P'ra onde quer que me volte

ANTÓNIO ZAMBUJO - Outro Sentido / 2007
- Quando tu passas por mim
- Ao sul

ANTÓNIO ZAMBUJO - Guia / 2010
- Fado da vida bela
- De mares e Marias

ANTÓNIO ZAMBUJO - Rua da Emenda / 2015
- La Chanson De Prévert
- Pica Do 7

ANTÓNIO ZAMBUJO - Até Pensei Que Fosse Minha / 2016
- Morena Dos Olhos D'água
- O Meu Amor (feat. Carminho)

ANTÓNIO ZAMBUJO - Cidade / 2023
- Leva-me De Mim
- 5 Minutos De Whisky

- KO
- Uma Valsa Urgente
- Romance De Cordel

W pierwszy środowy wieczór tegorocznego lata zabraliśmy Państwa na szlak, który powinien rozpocząć się w Londynie a zakończyć w Gdyni :) Lato rozsiane festiwalami już niedługo - 4 lipca br. - pozwoli spotkać się z dzisiejszym bohaterem w trakcie Open'er Festival 2024. MICHAEL KIWANUKA, bo o nim mówimy, nie podpisuje się pod bogatą dyskografią, a jednak jego występy potrafią wypełnić rozległe widownie i rozsiewać magnetyzm między sceną a zastygłą w oczarowaniu publicznością. Duża w tym zasługa ekranu, który od 2017 roku w błyskawicznym tempie potrafił przysporzyć artyście wielu odbiorców na całym świecie. Wszystko przez muzykę z albumu „Love & Hate”, wykorzystaną w serialu „Big Little Lies” (Wielkie kłamstewka), która zajęło największą część „Muzycznej podróży”. Oprócz oczekujących na spotkanie w Gdyni, na szlaku naszej wędrówki na pięcioliniach znaleźli się sympatycy interesującej i nietypowej oferty, w której Michael Kiwanuka potrafi pogodzić indie rock, blues, soul, folk, a przede wszystkim mnóstwo nastroju :) Wszystko w nutach i sowach do pokochania na bardzo długo :)

26 czerwca 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

Michael Kiwanuka - „Beautiful Life” / 2021

U progu tegorocznego lata zabraliśmy „muzycznych podróżników” na szlak wypełniony spokojem niemalże terapeutycznym. Sprowokowały nas do tego dźwięki, które wypełniły lwią część naszej wędrówki na pięcioliniach i wdzięk kompozycji, które naszego przewodnika mogą u wielu ze Słuchaczy umieścić w kolekcji urzekających, a u innych na liście „muzycznych nudziarzy” ;) Bez względu na wybór zaproponowaliśmy wieczorny spacer, który powtarzać się może o każdej porze roku, ale tylko przed snem... Prowadził nas MAXIMILIAN HECKER, a za główny szlak posłużyły refleksje obudzone miejscami na Ziemi, do których podróżował nasz bohater. Przynajmniej do 2015 roku, kiedy to ukazał się album pt. „Spellbound Scenes of My Cure”... Oczywiście tę terapeutyczną kolekcję wzbogaciliśmy o nuty i słowa z wczesnej i teraźniejszej oferty naszego przewodnika :)

Maximilian Hecker - „Lady Sleep” / 2005
- Summer Days in Bloom

Maximilian Hecker - „Spellbound Scenes Of My Cure” / 2015
- To Liu Wen, the Opposite House, 3 a.m. / Beijing
- Love Hotel Hill / Tokyo
- Gangnam Misery / Seoul
- Partyworld / Taipei
- Pearly River Gates / Honk Kong
- Battery Park / New York
- Aoyama’s Glow / Tokyo
- Kastrup / Denmark

Maximilian Hecker - „Wretched Love Songs” / 2018
- Paradise on Earth
- Sea of Silence (Part I)

Maximilian Hecker - „Neverheart” / 2024
- Falling Star
- Neverheart

- Losing Heart

Zabieramy „muzycznych podróżników” na szlak prowadzący do miejsc, do których językiem swojej twórczości autorskiej nawiązał MARK KNOPFLER. Pretekstem do wyboru muzycznej mapy i naszego przewodnika okazał się album Marka Knopflera zatytułowany „...and places”, jednak zawarte w nim kompozycje obudziły skojarzenia prowadzące do innych płyt, w których odnajdujemy zdobione muzyką i słowem drogowskazy. Okazuje się, że jest ich wiele, a na szlaku naszej wędrówki na pięcioliniach mijaliśmy tylko niektóre :) To nie była wyprawa śladami zespołu Dire Straits. Poprowadziły nas autorskie mapy naszego przewodnika, jednak... jak mówią niektórzy - „Marka nigdy zbyt wiele” :)

16 czerwca 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

Mark Knopfler - The Ragpicker's Dream / 2002

Gdyby żył, 6 czerwca br. 80 lat skończyłby EDGAR FROESE - współtwórca legendy niemieckiej grupy TANGERINE DREAM. U progu rocznicy Jego urodzin sięgnęliśmy do archiwum „Muzyznych podróży” z Polskim Radiem PiK, przypominając wieczorny spacer ulicami Kyoto, którymi 19 października 2022 roku Edgar Froese i Johannes Schmoelling prowadzili zainteresowanych wędrówką na pięcioliniach. Muzyka zamknięta ścieżkami albumu „Kyoto” to - jak mówi wielu - zaginiony niemalże klejnot z kolekcji TANGERINE DREAM, stanowiący piękną wizytówkę pełnej pasji współpracy wyżej wymienionych artystów, którzy szlak tej wędrówki ulicami dawnej stolicy Japonii z siedzibą jej cesarza wytyczyli już w roku 1983, choć ułożyli ścieżkami albumu „Kyoto” dopiero w roku 2005...

- Cherry Blossom Road

- Industrial Life
- Chilly Moons

- Tamago Yaki
- Craving For Silence

- Kyoto Sunrise
- Shogun's Prayer

- Last Train To Osaka
- Lizard Lounge

Ostatnia w maju wędrówka szlakiem „Muzycznej podróży” z Polskim Radiem PiK, poprowadziła zainteresowanych ścieżkami twórczości grupy AMAROK. 5 kwietnia br. ukazał się album „Hope”, nowa produkcja tej warszawskiej ekipy. W trakcie wieczornego spaceru pod majowym niebem, o swojej podróży po świecie muzyki, o solowej twórczości i tajemnicy wyjątkowości dzieł, które wypełnia swoimi wizjami, opowiadał MICHAŁ WOJTAS. Czy jest wymagającym kapitanem na swoim statku? Jak kreuje się najbliższa przyszłość zespołu AMAROK? Gdzie i dlaczego muzyka tej warszawskiej formacji przekroczy granice? Czy i kiedy będzie można spotkać się z Michałem i jego kompanią na polskiej ziemi? Wszystko ujawnił nasz przewodnik :)

AMAROK - Hope / 2024

- Hope Is
- Stay Human
- Trail

- Insomnia

- Perfect Run

MICHAŁ WOJTAS - Lore / 2023
- Tales Of The Woods

AMAROK - Hope / 2024
- Don't Surrender

- Welcome
- Queen

- Simple Pleasures
- Dolina

Kolejna środa na rozpalonym majem szlaku zaprowadziła zainteresowanych „muzycznych podróżników” na Śląsk. 15 maja 2021 roku ukazała się ostatnia część „Tryptyku Śląskiego”, którym WOJCIECH CIURAJ opowiedział historię trzech zrywów powstańczych w swojej „Małej Ojczyźnie”. Album odbił się szerokim echem nie tylko na Śląsku, a ten jakże ważny okres w dziejach tego regionu i Polski wciąż prezentowany jest na różnych scenach przez twórcę i Jego zespół. O tym wspomniał także na wspólnym szlaku, jednak większość naszej wędrówki na pięcioliniach upłynęła w nastroju najnowszego dzieła Wojtka Ciuraja, wydanego 20 kwietnia br. pod tytułem „Iluzja dnia”. Jak mówi o nim sam autor - „To bardzo osobista, ale też przez to ważna płyta”. Trudno się nie zgodzić, wsłuchując się w przekaz budowany na codzienności wtopionej w rytm i nastrój współczesności dotyczącej nie tylko śląskich aglomeracji... Ilu z naszych podróżników znajdzie w tekstach Wojtka również swoją codzienność?

22 maja 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

WOJCIECH CIURAJ - Iluzja dnia / 2024
- Czołówka serialu, którego jeszcze nie nakręcono
- Czy dobrze się tu bawię?

WOJCIECH CIURAJ - Kwiaty na hałdzie / 2021
- Z kamienia i nocy
- Dom stoi tam gdzie stał

WOJCIECH CIURAJ - Iluzja dnia / 2024
- Babie lato

- Kończy się kurs
- Taki wiatr pod narty (że aż żal wylądować)

- Sen o białych kartkach

- W ogrodzie neonów
- Ronin
- Wracam do siebie

- Pieśń tarczy
- Potem

W środowy wieczór po dość upalnym dniu zabraliśmy „muzycznych podróżników” na wędrówkę do miejsca, o którym dzisiejszy przewodnik śpiewał „take me to the fantastic place”, choć nasze spotkanie na szlaku nie miało jak w owej kompozycji smutnego podtekstu... Bo też nie powinno! Weszliśmy nań ze względu na radosną okoliczność :) 14 maja br. urodziny obchodził STEVE HOGARTH. Głos zespołu Marillion skończył 68 lat, zatem dlaczego nie pójść jego muzycznymi śladami :) Nie trzeba zresztą szukać okazji, by środowy wieczór na półmetku maja upiększyć muzyką i tekstami, które Steve wpisał w barwną historię muzyki rockowej w randze sztuki, podpisując je swoim nazwiskiem w różnych odniesieniach... Z pewnością godzinny spacer nie pozwolił zbliżyć się do wszystkich „fantastycznych miejsc”, jednak być może u wielu z Państwa obudził spodziewany uśmiech, wzruszenie pomiędzy wspomnieniami i... prywatną „muzyczną podróż”...?

15 maja 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

Marillion - Marbles / 3 maja 2004
- Fantastic Place

„h” - Ice Cream Genius / 1997
- Really Like

Marillion - Holidays In Eden / 24 June 1991
- Cover My Eyes (Pain And Heaven)
- The Party

Marillion - The Singles Collection / 1992
- Sympathy

Marillion - Afraid Of Sunlight / 26 June 1995
- Afraid Of Sunrise

Marillion - Anoraknophobia / 7 maja 2001
- Map of the World

Marillion - Marbles / 3 maja 2004
- The Only Unforgivable Thing

Steve Hogarth & Richard Barbieri - Not The Weapon But The Hand / 2012
- Your Beautiful Face

Marillion - Sounds That Can't Be Made / 2016
- Pour My Love

Marillion - With Friends From The Orchestra / 2019
- The Hollow Man

Pogodny choć chłodny wieczór majowy poprowadził „Muzycznych podróżników” środowym szlakiem do miejsc, w których historia na pięcioliniach potrafi połączyć cechy muzyki średniowiecza, renesansu i folku z ekspresją i liryką klasyki gatunku rockowego. Trudne zadanie, prawda? Jednak od niemal trzech dekad możliwe w sztuce wypełniającej spotkania z zespołem BLACKMORE'S NIGHT. Szyld tej swoistej trupy to nic innego jak nazwiska naszych dzisiejszych bohaterów. RICHIE BLACKMORE to wspaniały gitarzysta, kompozytor i współtwórca legend rocka zapisanych w kronikach tego gatunku jako DEEP PURPLE i RAINBOW. W tej drugiej spotkał amerykańską wokalistką CANDICE NIGHT i coś zaiskrzyło :) Ritchie i Candice są parą artystów, których połączyła nie tylko muzyka, ale i uczucie ze wspólną fascynacją do historii zapisywanej dźwiękami :) Jako para w życiu, w studiu i na scenie działają już wspólnie od 1997 roku, w którym ukazała się pierwsza płyta pod szyldem BLACKMORE'S NIGHT, która wprowadzi nas na dzisiejszy szlak. Już za miesiąc, 2 czerwca br. minie 37 lat od premiery tego albumu. Niedawno, bo 14 kwietnia br. Ritchie Blackmore skończył 79 lat, a dzisiaj - 8 maja br. - Candice Night obchodzi 53 urodziny :) Czy potrzebujemy więcej pretekstów dla wybrania celu wędrówki na pięcioliniach? Na szlaku towarzyszyli nam nie tylko założyciele Blackmore's Night, a pośród dźwięków spotkaliśmy kilka sentymentalnych wspomnień :)

8 maja 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

BLACKMORE'S NIGHT

Shadow Of The Moon / 1997
- Shadow of the Moon
- Play Minstrel Play (feat. Ian Anderson)

Under A Violet Moon / 1999
- Gone With The Wind

Fires at Midnight / 2001
- I Still Remember

Ghost Of A Rose / 2003
- All For One

The Village Lanterne / 2006
- Mond Tanz / Child in Time (Deep Purple cover)
- Street of Dreams (Rainbow cover)

Secret Voyage / 2008
- Can't Help Falling in Love (Elvis Presley cover)

Autumn Sky / 2010
- Keeper Of The Flame

Dancer and the Moon / 2013
- Carry On... Jon

All Our Yesterdays / 2015
- Darker Shade of Black

Nature's Light / 2021
- Second Element (Sarah Brightman cover)

Jakże nie ruszyć się z domu, gdy maj wita tak przepiękną aurą i temperaturami ładującymi nas energią i gotowością do wędrówki na pięcioliniach?! Prognozy na „długi weekend” jawią się nam imponująco, zatem wykorzystując pogodny bardzo wieczór - i trochę pod wpływem słonecznych skojarzeń - przenieśliśmy się do wieczornego, roztańczonego bossa novą Rio de Janeiro :) Spacerowaliśmy ulicami brzmiącymi klasyką brazylijskiego pulsu w kompozycjach Antônio Carlosa Jobima, Viniciusa de Moraesa i innych znakomitości. Napiliśmy się brazylijskiej kawy w ulicznej kafejce, a wszędzie zaprowadził nas TILL BRÖNNER - niemiecki mistrz dętych brzmień na jazzowych pięcioliniach. Nasz środowy, pierwszy w maju spacer upłynął nam nie tylko w towarzystwie tego artysty, ale również wśród gości, których zaprosił do realizacji albumu pt. „Rio”...

1 maja 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

TILL BRÖNNER - Rio / 2008

- Só Danço Samba

- Ela É Carioca (feat. Sérgio Mendes)
- Mistérios (feat. Annie Lennox & Milton Nascimento)

- A Rã (feat. Larry Klein & Luciana Souza)
- O Que Será (feat. Vanessa Da Mata)

- Café Com Pão
- High Night (Alta Noite) (feat.Melody Gardot)

- Bonita
- Once I Loved (Amor Em Paz) (feat. Aimee Mann)

- Sim Ou Não (feat. Kurt Elling)
- Evening (Tarde) (feat. Luciana Souza & Milton Nascimento)

W ostatnią środę kwietnia, która przywróciła nam wiarę w temperatury i oprawę wiosenną, wybraliśmy się do Szkocji. Za nami aura „w kratkę”, a przed nami 66. urodziny najbardziej „muzykalnego drwala”, który wpisał się w historię rocka :) Naszą wędrówkę umilały kompozycje z albumu pt. „Internal Exile”, który jest chyba najbardziej w stronę Szkocji skierowanym wydawnictwem podpisanym przez bohatera naszej wędrówki na pięcioliniach. Bywał wiele razy na Pomorzu i Kujawach, choć wierność Jego fanów ciągnęła go do różnych miejsc w kraju nad Wisłą :) FISH potrafi zapełnić wielkie sale i plenery, gdzie porywa słuchaczy swoją twórczością, ale też potrafi wprowadzić ich w zadumę nad problemami swojej ojczyzny i całego świata. 27 października 2007 roku FISH również gościł w Polskim Radiu Pomorza i Kujaw :) Wykorzystując środowe spotkanie z tym artystą, znaleźliśmy czas dla perełek z innych dzieł jego wczesnej twórczości...

FISH - Internal Exile / 1991
- Credo

- Just Good Friends
- Something In The Air

- Lucky
- Dear Friend

- Internal Exile
- Poet's Moon

FISH - Vigil in a Wilderness of Mirrors / 1990
- Cliché

FISH - Suits / 16 maja 1994
- Emperor's Song

FISH - Sunsets On Empire / 1997
- Tara
- Say It With Flowers

W środę kwietniową nie do końca pogodną, aczkolwiek starającą się mocno nam nie zaszkodzić, wyruszyliśmy na szlak, którym kiedyś już prowadził nas jakże utalentowany artysta z Rzymu. Tym razem Wieczne Miasto było początkiem wędrówki na pięcioliniach, która zaprowadziła „muzycznych podróżników” na włoskie wybrzeże... 21 kwietnia br. mija rok od premiery albumu, który ponownie zbliżył nas do wielkiej wrażliwości jego autora. W środowisku morskich fal swoje opowieści umieścił STEFANO PANUNZI. Na ścieżkach płyty zatytułowanej „Pages From The Sea” spotykamy również jego Przyjaciół, którzy uświetnili dzieło nie tylko od strony wykonawczej ale również wkładając swoje serce i talent w kompozycje i teksty... W naszej „Muzycznej podróży” z Polskim Radiem PiK napotkamy na twórczość ujawniającą bardzo ambitny sposób przekazywania wizji, gdzie środki wyrazu przemawiają językiem progresywnego rocka, jazzu, muzyki ambient... Mniejsza o stylistyki, choć te funkcjonują tutaj w niezwykłej symbiozie. Jak zawsze na płytach, które STEFANO PANUNZI podpisuje swoim nazwiskiem czy całym składem zespołu FJIERI. Najważniejszy jest tutaj niezwykły wachlarz nastrojów, które współbrzmią w muzycznym charakterze morza, jednocześnie tworząc bogate tło dla losów jego bohatera... Zbliżająca się rocznica wydania tej płyty nie jest jedynym pretekstem, który wpłynął na wybór dzisiejszego szlaku ;) 21 kwietnia br. STEFANO PANUNZI skończy również 66 lat :)

17 kwietnia 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

STEFANO PANUNZI - Pages From The Sea / 2023
- I'm Feeling so Blue

- Not Waving, but Drowning
- The Sea

- The Secret
- You and I

- Steel Waves
- Every Drop of Your Love

- Swimming to Sea
- Those Words (Words Are All We Have)

- The Sea Woman

Druga środa kwietnia nie była taka zła, jak nas nią straszono. Ochłodzenie co prawda przyszło, ale i tak większość dnia upłynęła bardzo pogodnie. Wybraliśmy się jednak do stolicy Norwegii, a tam przywitał nas Księżyc za chmurami i wieczór o temperaturze nieco poniżej 10°C. Spędzimy w Oslo niespełna godzinę, wsłuchując się w twórczość opowiadaną językiem delikatnego, akustycznego rocka z domieszką muzyki folk, a czasami nawet lekką nutą pop. W podobnym nastroju pod koniec listopada 2022 roku prowadziła nas szlakiem wędrówki na pięcioliniach norweska grupa Kings Of Convenience :) Tym razem odwiedzimy skład, który zawiązał się wiosną niemalże ćwierć wieku temu... Na drodze jego artystycznych wypowiedzi pojawiły się 6-letnie wakacje, ale i tak osiem albumów wydanych do tej pory potrafiło zwrócić uwagę świata na jeszcze jedną, jakże ciekawą wizytówkę skandynawskiej sceny muzycznej :) Podróż do Oslo nie zajęła zbyt wiele czasu, a być może po powrocie niektórzy dopisalo do listy ulubionych czy ukochanych „złodziei czasu” właśnie formację MINOR MAJORITY :) Pål Angelskår i Jego spółka oprowadzili zaintreresowanych śladami swojej twórczości...

10 kwietnia 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

MINOR MAJORITY - Kiss Off / 2022

- Hold On

Pierwszy w kwietniu środowy wieczór wyciągnął nas na szlak bardzo odległy i z pewnością tajemniczy. W „Muzycznych podróżach” z Polskim Radiem PiK byliśmy już tam w ostatnią środę października 2021. Wtedy prowadził nas Edgar Froese i muzyka Tangerine Dream powstała z inspiracji pobytem autora w kamiennym mieście Inków. Miesiąc przed wspomnianą podróżą ukazał się album, którego autor odniósł się w swojej wypowiedzi również do kultury Inków, wschodzącej świetności tego ludu, którego ślady do dzisiaj budzą wyobraźnie, czarują i ściągają ciekawych do świętych miejsc w peruwiańskich Andach. Ich ciche mury przemawiają historią, która do dzisiaj nie odkryła przed nami wszystkich tajemnic. Inspiracja z nich płynąca potrafi natchnąć artystów, którzy próbują zilustrować te opowieści własną sztuką. Tym razem Słuchaczy-Podróżników poprowadziły ścieżki albumu pt. „Rise Of The Inka”, dzieła holenderskiego multiinstrumentalisty o nazwisku GUY SWEENS... a zatem była to wędrówka na pięcioliniach szlakiem bogatym w brzmienia new age, world music z wykorzystaniem nowoczesności godzącej się z instrumentarium tradycyjnym... Kwietniowe niebo zdążyło się na tyle wypogodzić, że w naszej wyprawie mogliśmy nawigować według gwiazd :)

3 kwietnia 2024 roku na muzycznym szlaku zabrzmiały kompozycje:

GUY SWEENS - Rise Of The Inca / 2021
- Viracocha

- Inti Raymi
- Cusco

- The Power of Stones
- Lake Titicaca

- Sapa Inca
- Temple of the Sun

- Capacocha

TANGERINE DREAM - Machu Picchu / 2012
- Machu Picchu

- Adiós A Cusco